Guylène Galantine

Guylène Galantine

Guylène Galantine est une artiste céramiste née en 1981. Après des études de marketing à Saint Martin’s à Londres, Guylène travaille à ses débuts dans la mode et l’immobilier, où elle découvre sa passion pour les matériaux. C’est cette envie de toucher, de modeler, qui la mène vers la céramique. Elle s’initie auprès de Sandrine Hurtrer aux Ateliers Jouret à Roubaix. Ses créations sont organiques, marquées par l’art contemporain et le brutalisme. Pour elle, chaque objet naît dans la simplicité de l’argile, brut, texturé, vivant. Le grès chamotté, rugueux et imparfait, est son matériau de prédilection. Elle privilégie le non-finito, laissant l’intention l’emporter sur la finition, et célèbre l’imperfection. Ses vases portent l’empreinte de la main, d’un geste qui va à l’essentiel.

9 produits
Guylène Galantine est une artiste céramiste née en 1981. Après des études de marketing à Saint Martin’s à Londres, Guylène travaille à ses débuts dans la mode et l’immobilier, où elle découvre sa passion pour les matériaux. C’est cette envie de toucher, de modeler, qui la mène vers la céramique. Elle s’initie auprès de Sandrine Hurtrer aux Ateliers Jouret à Roubaix. Ses créations sont organiques, marquées par l’art contemporain et le brutalisme. Pour elle, chaque objet naît dans la simplicité de l’argile, brut, texturé, vivant. Le grès chamotté, rugueux et imparfait, est son matériau de prédilection. Elle privilégie le non-finito, laissant l’intention l’emporter sur la finition et célèbre l’imperfection. Ses vases portent l’empreinte de la main, d’un geste qui va à l’essentiel.

  • Guylène Galantine est une artiste céramiste née en 1981. Après des études de marketing à Saint Martin’s à Londres, Guylène travaille à ses débuts dans la mode et l’immobilier, où elle découvre sa passion pour les matériaux. C’est cette envie de toucher, de modeler, qui la mène vers la céramique. Elle s’initie auprès de Sandrine Hurtrer aux Ateliers Jouret à Roubaix. Ses créations sont organiques, marquées par l’art contemporain et le brutalisme. Pour elle, chaque objet naît dans la simplicité de l’argile, brut, texturé, vivant. Le grès chamotté, rugueux et imparfait, est son matériau de prédilection. Elle privilégie le non-finito, laissant l’intention l’emporter sur la finition et célèbre l’imperfection. Ses vases portent l’empreinte de la main, d’un geste qui va à l’essentiel.

Newsletter

Abonnez-vous à la newsletter pour être informé des prochaines expositions, vernissages et nouveautés produits de la galerie.